早いもので今年も終わり、と申しますが、みとせのりこにとってこの一年は「早い」というより「速い」、まさに電光石火の1年でございました。
2012 年最後の12月29-30日のソロバンド2DAYS直後の大晦日、まさに昨年の今日、1月14日のライヴのオファーが入り、元日から「新春みとせのりこ福 袋詰合セの會」の企画を始め(しかも当日は前代未聞の大雪)、翌月2月こそライヴがなかったものの、それ以降は毎月、春の陣、エレマスナイト、オトナの本 気、ど平日、きらりんのツボ、唱歌とケルトにみるふぃないと、秋には初のツアーにも行き、PCM、華ヤカ、おいたわし夜、進撃ツアー凱旋公演と、新しいこ とに挑戦しまくった1年でした。暴れ神輿さながらの暴走みとせとともに神輿を担いでくれたメンバー、スタッフ、そしてそんな祭りに笑って参戦し神輿に並走 して下さったリスナーの皆様に、月並みですがﾅｲ胸いっぱいの感謝を捧げさせて頂きます。
去年も一生でいちばん充実してるかも、などと思いましたが、今年はそれを上回る密度でした。来年も右肩上がりに充実した活動でいい音楽いいライヴいい祭り（ぇ）をお届けできるよう、自分がめいっぱい楽しみながら（重要）やっていこうと思います。

鬼がわらう話をするとね、来年こそはみとせバンドのメンバーで収録とかしたいんだよ。（ﾎﾞｿ

皆様どうぞよいお年をお迎え下さい。
そして来年も宜しくお願い致します。

2013年大晦日　みとせのりこ

キータッセル

房が好きだ。和洋を問わずああいう形状のものを見ると何故か糸で手繰られたように引き寄せられてしまう。多色遣いのコントラストが美しいキータッセル、中国の朱い髪飾り、藤の花房、銀でできたビラ簪。鍵でもペーパーナイフでも懐中時計でも、房をつけるだけで100倍も好いものに見えてくるのだから不思議なものだ。

房という意匠が飛びぬけて好きだと自覚したのは10代半ば、海外のインテリア雑誌に載っていたカーテンや鍵につけたタッセルを見たときだ。シンプルなもの、二色づかいのもの、結び飾りのついたもの、タッセルの先にまた小さなタッセルやビーズをつけたものなど、仔細に見ると本当にいろいろなデザインがあって、その多様性がまたわたしの博物学的趣味を捉えたのだと思う。

よくよく思い出してみると七五三のときに挿していた扇やはこせこにも紅白の房や銀のビラがついていて、そのはこせこと扇だけは和箪笥に返さず自分の机の引き出しにしまっていた。それが未だに手元に残してあるのだから病膏肓に入るというものだ。

流れて落ちるものの靭さと儚さと華やかさとを備えた具象。水にも似、花にも似、長い髪にも似ている。わたしは零れ落ちる己が魂の彼方を、その流れの先に視る。その喪失感と幽かな痛みを繰り返すように、小さな房たちを蒐集する。

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愛用のマーカサイトの時計にも房、携帯電話のストラップにも房(おまけにルルドのマリアのメダイに菫青石、趣味全開すぎ)、家具についてる鍵にも房。バッグの持ち手にも房がついてることもあって、どれだけ房フェチなのかと自分でも呆れる。でも好き。

妄想サナトリウム

サナトリウムなんて行ったことも映像を見たこともないのに、何故かわたしには幼い頃からその風景が記憶されている。白と白に近いほど淡い碧で塗られた木枠の窓と、鎧戸に似た壁面を持つ西洋風の古い建築。窓の上には三角の破風がついている。長じて思ったことは、記憶というよりこれは記録なのかもしれないということだった。わたしの記憶ではないのなら、これはわたしの魂が引き継いでいる記録なのだと。

わたしはその窓にかかる白く薄いカーテンをぼんやりと見ている。木枠の装飾を透かす曇天の薄陽と、カーテンをふわりふわりひらめかせる微風。幾度も塗りなおされてきたらしい平滑でない手触りの金属のベッドヘッドと、白い何の装飾もないカバーのかかった枕に背を預け、わたしはシーツの上にすわってそれを見ている。窓の外ではなく、ただ窓を見ている。

そんな「記録」のおかげで魂の憧憬の象徴と化していた木枠の窓。でもそんな窓がついた家に住めることなんて一生ないだろうと思っていたのだけれど、ある日突然「別に”家”についてなくてもいいじゃない」と何かが囁いた。
そしてやってきた解体家屋の建具、モール硝子入り木製扉1枚也。自力で白く塗って、窓の前に設置。ダイヤの形に切り取られたその一面があるだけで、部屋は一気に妄想サナトリウムと化す。

ダイヤ型の窓枠が朝の薄日を受けて白いカーテンに紗る。寝台の上に魂の半分を残してわたしはそっと起き上がる。開けていない偽物の窓の傍で、薄いロォンのカーテンが揺れる。

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木枠の扉/アンティーク(昭和の建物から解体されたもの)
すりガラス、モール硝子、透明ガラスを配した木枠のこれは実は窓ではなくて元・扉。下1/3くらいの面は木、上が硝子入り。初めてこれをベッドから見える窓の前に置いて眠った次の朝は、もう目が醒めなくてもいい、ここで死ぬ！もっかい眠ってそのまま死ぬ！って思ったくらいにはわたしのダイヤ枠の窓への思慕は強かったのであります。普通買わないよこんなもの、と呆れられても幸せだからいいんです。

九谷焼茶器揃い

桃の節句の頃が来ると、生家にあった雛飾りを思い出す。家をなくしたときに手放してしまったけれど、7段だか8段だかのとても豪華で美しい雛飾りだった。人形だけでなく小さな漆器まで並ぶもので、よくそれでままごとをしていた。ついていたオルゴォルだけが今も手元に残っている。

着物を着替えて帯締めて、という歌詞の唱歌のように、学校から帰ると晴れ着を着せて貰って母と何をするでもなく畳の上ひなたぼっこをして過ごした。淡い色の菓子はほんのりと甘かった。

そんな記憶と何故か直結するのがこの赤い九谷の茶器揃い。煎茶用の茶器のため、ミニチュアを思わせるサイズだからかもしれない。桃ではなく桜だけれど、手描きの花びらに幼いような華がある。

唯一手元に残ったオルゴォルの螺子を捲いて、この茶器でお茶を入れる。気にいりの和菓子を添えてひとりぼんやり過ごす日には、子供の頃の自分と今の自分とが目を合わすでもなく向かい合って、ままごと遊びをしているような気がするのだ。

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九谷焼の煎茶器揃い。作家ものらしいのだけれど、たまたま見かけたものを一目惚れでそのまま買ってきたので今となっては詳細不明。湯冷まし用の片口の縁が、手描きのモチーフと同じ桜の花びらのかたちにひねってあって気遣いを感じる。薄手に焼かれた肌は硬質で、春先のとっておきの器ではあるのだけれど、中国茶を飲むのにも程よいサイズだったりする(口径が5センチくらいしかないのです)。後ろにこっそりいる兎雛はみとせ作、高さ3センチ未満のミニマムサイズ。

九谷焼　煎茶器揃い/現代・都内ショップで購入